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Cómo escribir tu propia música

  • Foto del escritor: Adam Menicucci
    Adam Menicucci
  • 5 oct
  • 5 Min. de lectura

Escribir tu propia música puede ser una gran aventura. Quizás hayas escuchado una canción y hayas pensado: "¡Quiero crear algo así!". O quizás tengas melodías rondando en tu cabeza que quieres plasmar en papel o grabar. Sea cual sea tu punto de partida, estoy aquí para guiarte en el proceso con cariño y ánimo. No necesitas ser un profesional ni años de formación para empezar. Solo necesitas un poco de curiosidad y ganas de intentarlo.


La música es un lenguaje y, como cualquier otro, se necesita práctica para hablarla con fluidez. Pero la buena noticia es que escribir música es una habilidad que se puede desarrollar paso a paso. Veamos cómo puedes empezar a escribir tu propia música hoy mismo.



Sentirse cómodo escribiendo tu propia música


Antes de empezar a escribir, conviene familiarizarse con los conceptos básicos. Piensa en esto como aprender el alfabeto antes de escribir una historia. No es necesario dominarlo todo de golpe, pero comprender algunos elementos clave facilitará el proceso.


Empieza por escuchar atentamente tus canciones favoritas. ¿Qué notas sobre su estructura? La mayoría de las canciones tienen partes como estrofas, estribillos y puentes. Intenta identificar estas secciones y cómo se integran. Esto te dará una idea de cómo se construyen las canciones.


Luego, experimenta con melodías sencillas. Puedes tararear, silbar o tocar notas en un instrumento si tienes uno. No te preocupes por que sea perfecto. El objetivo es expresar tus ideas y ver qué te suena bien.


Si estás listo para ir un paso más allá, considera aprender teoría musical básica. Puede parecer intimidante, pero en realidad se trata de comprender cómo funcionan las notas y los acordes. Hay muchos recursos gratuitos en línea que explican estos conceptos de forma sencilla.


Recuerda, escribir tu propia música se trata de expresarte. No hay nada correcto o incorrecto. Cuanto más practiques, más confianza tendrás.


Vista de cerca de un cuaderno con notas musicales escritas a mano
Escribir notas musicales en un cuaderno


Herramientas y consejos para escribir tu propia música


Ahora que te sientes más cómodo, hablemos de algunas herramientas y consejos prácticos que pueden ayudarte a escribir tu propia música.


  1. Elija su instrumento o software

    No necesitas una configuración sofisticada para empezar. Un simple teclado, una guitarra o incluso una aplicación para smartphone pueden ser suficientes. Las estaciones de trabajo de audio digital (DAW) como GarageBand o software gratuito como Audacity te permiten grabar y organizar tus ideas fácilmente.


  2. Empieza poco a poco

    Empieza con piezas cortas. Quizás una melodía de cuatro compases o una progresión de acordes sencilla. Esto facilita el manejo y te ayuda a priorizar la calidad sobre la cantidad.


  3. Lleva un diario musical

    Anota tus ideas a medida que surgen. A veces, una melodía o una letra te viene a la cabeza de repente. Tener un lugar para capturar esos momentos te permitirá no perderlos.


  4. Experimenta con letras

    Si quieres escribir canciones con letra, intenta escribir sobre cosas que te importen. Puede ser un sentimiento, una historia o incluso un pensamiento espontáneo. No te preocupes por rimar perfectamente al principio. Concéntrate en expresarte con honestidad.


  5. Utilice la repetición y la variación

    Repetir una melodía o un ritmo puede hacer que tu música sea pegadiza. Pero añadir pequeños cambios la mantiene interesante. Experimenta con este equilibrio.


  6. Colaborar y compartir

    No tengas miedo de compartir tu trabajo con amigos o profesores. La retroalimentación puede ser increíblemente útil. A veces, trabajar con otros genera nuevas ideas que no se te habrían ocurrido solo.


Si desea explorar más sobre cómo escribir música , la Sociedad Internacional de Jóvenes Compositores ofrece fantásticos recursos y concursos que pueden inspirarle y guiarle.


Vista a la altura de los ojos de la pantalla de una computadora portátil que muestra un software de composición musical
Usar software de música para componer una canción


¿Es 30 años demasiado viejo para ser compositor?


Quizás te preguntes si hay un límite de edad para empezar a componer canciones. ¿La respuesta? ¡Rotundamente no! Ya tengas 15 o 30 años, nunca es tarde para empezar a escribir música.


Muchos compositores famosos comenzaron sus carreras a una edad más avanzada. Lo que más importa es tu pasión y dedicación. La música es un viaje que dura toda la vida, y cada edad trae nuevas experiencias y emociones que inspiran tus canciones.


Si te preocupa no tener suficiente tiempo o habilidades, recuerda que todo experto fue alguna vez un principiante. La clave es empezar poco a poco, seguir aprendiendo y disfrutar del proceso.


Así que, si te preguntas: "¿A los 30 años es demasiado mayor para ser compositor?", recuerda que tu creatividad no tiene fecha de caducidad. Tu voz única es valiosa a cualquier edad.



Superar los desafíos comunes en la escritura musical


Escribir música no siempre es fácil. Puede que te encuentres con momentos en los que no te surjan ideas o te sientas estancado. Es perfectamente normal. Aquí tienes algunos consejos para ayudarte a superar esos desafíos:


  • El bloqueo del escritor le sucede a todo el mundo

Cuando te sientas atascado, tómate un descanso. Sal a caminar, escucha música diferente o prueba una actividad nueva. A veces, la inspiración llega cuando menos te lo esperas.


  • No busques la perfección de inmediato

Tu primer borrador no tiene que ser perfecto. Considéralo un boceto preliminar. Siempre puedes revisarlo y mejorarlo más adelante.


  • Utilice indicaciones para generar ideas

Intenta componer música basada en un estado de ánimo, un color o una historia. Por ejemplo, compone una pieza que evoque un día lluvioso o una tarde soleada.


  • Registra tus ideas

Incluso si es solo una melodía tarareada en tu teléfono, grabarla te ayuda a recordar tus ideas y desarrollarlas.


  • Aprende de los demás

Estudia las canciones que te encantan e intenta comprender qué las hace funcionar. Incluso puedes intentar reescribir una canción favorita a tu propio estilo para practicar.


Recuerda, cada desafío es una oportunidad para crecer. Mantén la mente abierta y el corazón paciente.


Vista en ángulo alto de una guitarra apoyada sobre un piso de madera.
Guitarra acústica sobre suelo de madera lista para componer canciones.


Tus próximos pasos en la creación musical


Ahora que tienes una buena base, ¿qué sigue? Aquí tienes algunos pasos sencillos para que tu trayectoria musical siga avanzando:


  • Establezca metas pequeñas

Quizás podrías escribir una canción corta al mes o aprender un acorde nuevo cada semana. Las metas pequeñas te mantienen motivado.


  • Únase a una comunidad

Grupos como la Sociedad Internacional de Jóvenes Compositores te conectan con otros jóvenes compositores. Compartir tu trabajo y escuchar la música de otros puede ser inspirador.


  • Interpreta tu música

Ya sea para amigos, familiares o un evento escolar, tocar tus canciones en vivo genera confianza y te ayuda a mejorar.


  • Sigue aprendiendo

Tome cursos en línea, mire tutoriales o lea libros sobre teoría musical y composición de canciones.


  • Celebra tu progreso

Cada canción que escribes es un paso adelante. Siéntete orgulloso de tu creatividad y esfuerzo.


Escribir tu propia música es una forma maravillosa de expresarte y conectar con los demás. Con paciencia y práctica, encontrarás tu voz única y disfrutarás de la magia de crear algo verdaderamente tuyo.



Escribir música es un viaje lleno de descubrimiento y alegría. Espero que esta guía te anime a dar el primer paso y a seguir adelante. Recuerda: tu música importa, ¡y el mundo está deseando escucharla!

 
 
 

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